15 juegos para jugar si te gusta el pixel art
Los juegos de pixel-art se consideran retro, pero si eres fan de esa estética, estos quince juegos pueden satisfacer tu nostalgia.
El arte de los píxeles de 8 y 16 bits tiene un encanto y una estética elegante a la que la mayoría de los juegos no pueden acercarse. Mientras que algunos juegos modernos de pixel art evocan una sensación de nostalgia en los jugadores por su estilo retro, otros están expandiendo el pixel art de nuevas maneras. El arte del píxel demuestra una y otra vez que el aspecto realista de un juego no es necesario para transmitir mensajes, historias, atmósferas y emociones.
El arte de los píxeles es lo que definía a los videojuegos en sus inicios, pero sigue siendo frecuente en los juegos creados en los últimos años. Aquí tienes una lista de juegos que los aficionados al pixel art deberían jugar sin duda.
Actualización de Chris Littlechild, 10 de diciembre de 2020: El estilo pixel-art tiene un atractivo duradero. A veces, los jugadores de cierta edad tienen un anhelo nostálgico de juegos que se parecen a los clásicos con los que crecieron. Otras veces, los jugadores más jóvenes se sienten atraídos por los juegos arcade que suelen utilizar una estética similar (los juegos indie retro están por todas partes y seguirán estándolo).
Sea cual sea la razón, los juegos de píxeles siguen siendo populares entre los desarrolladores, los editores y los jugadores. Así que siempre hay una oportunidad de apreciar otros grandes ejemplos de este estilo artístico. Desde el lúgubremente bello Blasphemous hasta el increíblemente perfecto Octopath Traveler, el alcance ampliado de este artículo ofrece aún más juegos fantásticos de pixel art para ser el centro de atención.
15. Blasfemia
Blasphemous de The Game Kitchen es un metroidvania oscuro y gótico ambientado en la tierra ficticia de Custodia. El protagonista, conocido sólo como el Penitente, es el último superviviente de la Hermandad del Dolor Silencioso, que trata de reconstruir la verdad sobre «Blasphemous».
Blasphemous es conocido por su mundo distópico y amorosamente elaborado, sus horripilantes y retorcidos diseños de enemigos y jefes (muchas de estas criaturas estarían en casa en cualquier juego de terror), y su complejo arte de píxeles. No se trata de imágenes simplistas de estilo retro.
14. Moonlighter
Moonlighter es como jugar a dos juegos diferentes. Este RPG roguelike trata sobre el dueño de una tienda llamado Will, que sueña con convertirse en un héroe en su pueblo de Rinocca. Como su ciudad tiene portales que llevan a diferentes mundos, Will tiene la oportunidad de demostrar su valía.
El juego se divide en 2 partes. Durante el día, el protagonista gestiona su tienda, se comunica con los aldeanos sobre pedidos especiales y fabrica nuevos artículos. Los jugadores pueden fijar los precios de sus artículos e interactuar con los clientes. Por la noche es el momento de aventurarse en las mazmorras y luchar contra los enemigos con armas para conseguir un valioso botín. El juego alterna entre la tienda y las mazmorras. Otras partes del Mercado también son útiles. Si se dispone de dinero, los jugadores pueden visitar las tiendas locales para mejorar las armas y adaptarlas a su estilo de juego.
13. Octopath Traveler
Para muchos, Square Enix es conocida únicamente como la creadora de la popular franquicia Final Fantasy. De hecho, la compañía ha dado a los jugadores muchas franquicias queridas como Parasite Eve y Bushido Blade. Otro gran juego de los últimos años ha sido Octopath Traveler.
Aunque este RPG recuerda a los antiguos juegos de Final Fantasy, su pixel art (al igual que Blasphemous) utiliza una serie de técnicas visuales avanzadas. No sólo eso, sino que la combinación de interesantes mecánicas de combate (el sistema de ruptura es increíblemente agradable de jugar) y la forma en que se entrelazan las tramas de los ocho personajes principales hacen de éste un juego interesante y satisfactorio para cualquier fan del pixel art.
12. Killer Queen Black
Mientras que muchos juegos de pixel-art son puros juegos de plataformas (el mercado está tristemente sobresaturado de este tipo de juegos), Killer Queen Black adopta un enfoque competitivo y por equipos del concepto. En el juego, que es una versión mejorada del Killer Queen original, dos equipos de cuatro personas se enfrentan en diferentes escenarios.
Un jugador controla a la Reina de la Colmena, mientras que los demás asumen el papel de zánganos o guerreros. Es un juego rápido y furioso con tres formas diferentes de ganar una partida: Victoria militar (matar a la reina contraria tres veces), Victoria económica (los drones de un equipo llenan todas sus ranuras con bayas cosechadas) o Victoria de caracol (un dron monta un dios caracol por el escenario hasta la línea de meta de su equipo). La necesidad de gestionar simultáneamente los recursos, vigilar los movimientos de los oponentes y cooperar con los miembros del equipo hace que el juego sea mucho más agitado y táctico de lo que parece a primera vista.
11. Skelly Seleste
Skelly Seleste es otro juego que adopta un enfoque arcade de ritmo rápido. Es una cacería de alto rango en el inframundo como el Guardián Celestial, un guerrero esquelético que busca luchar contra hordas de demonios. Para ello, los jugadores están armados con nada más que una simple pistola y un hacha.
Los que estén acostumbrados a juegos como The Binding Of Isaac sabrán qué esperar: salas llenas de oleadas de enemigos, y potenciadores seleccionados al azar que se pueden obtener entre estas oleadas. Los mods que ofrecen recorridos por las mazmorras, los sencillos modos de supervivencia en la arena e incluso un juego de cartas que recuerda al genial Triple Triad de Final Fantasy VIII (en el que los jugadores se pasaban horas y horas intentando reunir las mejores cartas) hacen que este pequeño paquete sea muy divertido.
10. Charla de café
El sitio web oficial de Coffee Talk cita «el anime de los 90, los clásicos juegos de aventura de arte de píxeles y las imágenes geniales a menudo asociadas con la música chillhop de bajo nivel» como fuentes de inspiración para el estilo visual del juego. Todo esto será evidente para quienes hayan pasado tiempo con el popular juego.
Coffee Talk es una fascinante novela visual ambientada en una versión alternativa de la Seattle contemporánea. Criaturas fantásticas, como los orcos, conviven con la humanidad y, por supuesto, comparten cafeterías. Aquí es donde entra el jugador. El objetivo del juego es complacer a estos patrones, a menudo mitológicos, aprendiendo más sobre ellos y sus vidas. En el transcurso del juego se contarán diversas historias que invitan a la reflexión y que son muy divertidas.
9. Owlboy
Owlboy es una historia sincera sobre Otus, un niño que también es un búho. Su vida cambia cuando aparecen los piratas, pero eso es sólo el principio. Otus puede volar donde quiera, pero eso no significa que este hermoso y muy creativo juego de plataformas/aventura sea más fácil. En este juego, avanzar por las mazmorras requiere resolver puzles y luchar contra los enemigos que bloquean el camino.
Para luchar, Otus convierte a sus amigos en enemigos o utiliza de forma creativa sus habilidades poco exigentes. Es desgarrador ver cómo sus amigos se convierten en su fuerza. La imaginativa historia de Owlboy y su estilo de juego único hacen que el juego sea aún más envolvente. El impresionante y detallado arte de píxeles es lo mejor de este juego. Desde el fondo hasta el primer plano, todo está increíblemente bien detallado.
8. Katana ZERO
El arte retro-neón de Katana ZERO, combinado con la música sintética, crea una atmósfera estimulante que complementa el ritmo trepidante del juego. El protagonista es Zero, un asesino bajo la influencia de la droga Chronos, que le da la capacidad de manipular el tiempo. Habilidades como la evasión, la dilatación del tiempo y el reflejo de las balas tardan en dominarse. El dominio de estas habilidades es crucial, ya que cada nivel debe ser completado de forma impecable.
Una característica de Katana ZERO es que Zero muere después de un golpe. Cuando Zero muere, su precognición retrocede hasta el comienzo de la misión. Esto da a los jugadores otra oportunidad de corregir su error y completar toda la misión sin morir. Puede que la historia no sea tan atractiva como en otros juegos, pero las pocas horas de combate son agradables.
7. Baba eres tú
Baba Is You utiliza el arte de los píxeles de una manera distintiva y simplista. El protagonista es una criatura blanca de cuatro patas que se esfuerza por superar todos los obstáculos. Los rompecabezas son una parte importante de muchos juegos de pixel-art, pero Baba Is You hace de los rompecabezas el único mecanismo que permite al jugador avanzar en el juego.
6. Valle de Stardew
El clásico Stardew Valley es, sin duda, uno de los juegos de pixel-art más populares de los últimos tiempos. En este juego de rol, el objetivo es construir una granja y reconstruir Stardew Valley. Los jugadores pueden cultivar, criar animales, cocinar alimentos, pescar (una actividad lucrativa en todos los juegos, incluido Red Dead Online) y crear los objetos necesarios. El estilo de los píxeles aumenta el encanto de la vida en una próspera granja.
Además, el protagonista puede interactuar con los NPC e incluso formar una familia. Es como vivir en un mundo de píxeles. Además, los jugadores pueden completar tareas para obtener moneda o recursos. La única consecuencia en este caso es la fatiga excesiva, que reduce los ingresos. También puedes jugar con amigos y construir una granja o compartir recursos juntos, así que eso es una ventaja.
5. Dead Cells
Otra opción popular, Dead Cells, es un juego de estilo metroidvania con llamativas animaciones. Su estructura de tipo rogue súper emocionante crea un desafío para los jugadores con la muerte permanente, lo que significa que gran parte de lo que se gana se perderá al morir. Este juego de ritmo rápido hace que los corazones de los jugadores latan con el miedo a la muerte eterna y a los despiadados enemigos. En resumen, el juego resulta increíblemente adictivo.
El objetivo del juego es escapar con precaución del castillo y completar con éxito cada mazmorra. Sin embargo, el juego no es tan despiadado, ya que los jugadores reciben constantes mejoras que les ayudan en el camino. Además, la progresión no lineal permite a los jugadores elegir diferentes caminos para alcanzar su objetivo. Los jugadores pueden elegir el camino que mejor se adapte a su estilo de juego.
4. Undertale
Mucha gente se ha enamorado del juego Undertale, y no es de extrañar. La trama gira en torno a un niño que entra en el inframundo y se introduce en un mundo de monstruos. Para ser un juego ambientado en un lugar mortal, es bastante bonito, con humor, personalidades excéntricas de los monstruos y la capacidad del protagonista de hacerse amigo de todos los enemigos.
Sin embargo, la amistad no es necesaria. En el combate, los enemigos pueden ser perdonados o asesinados, con diversas consecuencias. El objetivo del juego es encontrar el camino de vuelta a la superficie. El viaje incluye muchos rompecabezas y combates únicos en un mundo de píxeles oscuro y poco sofisticado. Undertale es un juego que arranca una sonrisa a cualquiera.
3. Hyper Light Drifter
Hyper Light Drifter es visualmente fascinante con su estilo de 16 bits y sus colores brillantes. El protagonista, Drifter, se ve superado por una insoportable enfermedad. Para encontrar la manera de calmar la enfermedad, Drifter debe explorar las tierras del Tiempo Enterrado. No hay palabras en el juego, pero el entorno, creado mediante pixel art, permite a los jugadores interpretar la historia.
Este juego fomenta la exploración de su bello mundo, repleto de secretos y diferentes caminos. Las batallas son fáciles de dominar, pero llevará tiempo dominarlas por completo. Además, se disfrutan las emocionantes batallas con hordas de enemigos y los desafiantes jefes.
2. el Mensajero
The Messenger es un juego de acción y plataformas sobre un ninja que debe atravesar tierras peligrosas para entregar un pergamino que salvará a su clan. El juego utiliza el pixel art de forma envolvente. Comienza como una aventura de 8 bits, pero a medida que la historia se adentra en los viajes en el tiempo, el juego se convierte en uno de 16 bits. The Messenger capta realmente el espíritu de los juegos retro clásicos.
Aunque el juego comienza con los controles básicos, puedes desbloquear nuevas habilidades para rechazar a los malos y hacer el juego de plataformas un poco más fácil. Los coleccionables, llamados Time Shards, también te permiten mejorar tu personaje. A pesar de la dura situación, el juego conserva un gran sentido del humor, lo que lo hace aún más entretenido.
1. Celeste
Celeste es la historia de autodescubrimiento de la protagonista, Madeline. En este juego de plataformas narrativo, tienes que ayudar a Madeline a llegar a la cima del Monte Celeste. Con retos desafiantes y emocionantes plataformas, Celeste parece un juego que merece la pena. El estilo de 8 bits, la exploración, las salas secretas de diseño único y la progresión a través del juego se sienten bastante saludables.
Los controles son sencillos y fáciles de dominar, pero eso no significa que el juego no sea un reto. Los jugadores deben estar preparados para innumerables muertes en su camino hacia la cima. Las muertes no son desalentadoras y animan a los jugadores a seguir con el método de ensayo y error. El juego es más que un simple juego de plataformas; la historia es tan atractiva como la acción.