什麼是使用像 Midi 這樣的設備? 指導

如果你想知道什麼在使用像 MIDI 這樣的設備? 我們邀請您閱讀以下文章,您可以根據您的需要了解最合適的文章,擴展您的音樂知識並了解它們如何與各種程序進行轉換。

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什麼是使用 MIDI 之類的設備?

音樂世界涵蓋不同領域。 從音樂會、音樂編排、樂器演奏、管弦樂隊指揮、派對動畫、音樂錄音等等。 然而,有一個系統可以讓您在創作音樂時考慮到樂譜。

當我們考慮使用 MIDI 設備意味著什麼時,我們正在進入一個音樂世界可以依靠一種工具來簡化錄音室資源和大量時間節省的世界。 在本文中,我們將詳細介紹與 MIDI 世界相關的所有內容。

它專門針對需要快速製作高質量音樂作品的音樂家。 MIDI 系統本身是一種交互式技術,它使用計算機工具來產生類似於樂器的聲音。 它使用各種接口和計算機程序。

定義

它由音樂語言系統組成,允許通過計算機設備、樂器和各種設備傳輸旋律和音樂作品。 在英文中它的意思是樂器數字接口。 該程序包括一個完整的傳輸計算機系統,其中包括一個接口和各種允許建立和修改旋律的電子連接。

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起源與歷史

該系統誕生於 80 年代,旨在嘗試連接各種音樂語言並創造統一性。 它的創造者是日本音樂家掛橋鬱太郎。 幾太郎提出了基於創建一種音樂語言的建議,在這種語言中可以在各種音樂平台之間建立溝通。 該項目被提供給 Oberheim 和 Moog 等開發商公司。

1982 年,MIDI 系統進入市場,並開始成為許多音樂家尋求標準音樂交流的平台。 該程序已維護多年,儘管它已被許多音樂家、製作人、DJ 使用,但它已作為一個有趣的替代方案在音樂市場上確立了自己的地位。

合成器系統的設計者 Dave Smith 和 Sequential Circuits 以及 Chet Wood 與創建者一起開發了接口,該接口允許設備之間直接通信,以區分製造商。 Dave Smith 進行了一系列塑造 MIDI 系統的原型。

80年代初他提出了名為“音頻工程學會”的體系。 該項目由 Yamaha、Roland、Korg 和 Sequence Circuits 等公司建立和監督,他們決定將其稱為 MIDI 樂器數字接口,並由工程師 Robert Moog 於 1982 年 XNUMX 月在《鍵盤》雜誌上向公眾展示。

1983 年,最終項目發布,Dave Smith 介紹瞭如何將 MIDI 設備連接到模擬合成器 Prophet 600 和 Jupiter-6(來自 Roland)。 他的最終創作於 1983 年作為最終產品展示。 從此開始了各種型號和MIDI設備的開發。

什麼是使用設備作為 MIDI

來自“Dave Smith Instruments”公司的戴夫·史密斯(Dave Smith)開發了該程序,與其創建者一起為本世紀的音樂家提供了一種新工具。 2013 年,他們與其創作者掛橋育太郎一起獲得了格萊美最佳音樂技術開發獎。

MIDI 系統在音樂世界中根深蒂固。 設備每天都會更新; 對於任何想要開展各種音樂項目的人來說,這都充滿了更廣闊的可能性。 它在今天的重要性也決定了理解 該軟件是如何工作的?  充分利用它。

MIDI 命名法

當我們問自己使用 MIDI 等設備是什麼時? 我們正在尋求從獨立且不同的平台獲得回應。 儘管它是音樂工具的重要組成部分,但它有自己的代碼和表達形式,非常容易學習。

使用 MIDI 樂器時,您會遇到許多事件,這些事件允許您建立各種形式的應用程序。 例如,允許您創建聲音並使用 MIDI 程序的過程稱為“MIDI 事件”。

這些事件由具有自己名稱的各種應用程序和操作組成。 與計算世界中存在的情況類似,其中 計算機的組成部分 他們的名字以獨特的語言表達。 讓我們看看這些語言形式是什麼:

  • 按鍵打開和關閉。 打開和關閉音樂設備。
  • 當一個鍵被按下時,它被稱為音高。
  • 速度被認為是按下按鍵的速度和力度。
  • 速度,是音符的響應速度
  • 觸後,是按住鍵的壓力
  • 平移這個術語是指對來自兩個(或更多)揚聲器的單個聲音的相對音量調整。
  • 調製,在音樂中它包括調的變化,但在 MIDO 系統中它代表傳輸解釋的一種變化。

音序器

它們由一系列程序或軟件組成,可以為音樂家提供各種工具。 該程序確定可以使用刪除、複製和粘貼等基本計算機工具修改哪些 MID 錄音。 鍵盤可以作為加快工作速度的工具。

它們還提供各種命令,以適應各種工作的廣度。 音序器允許每個通道以不同的聲音播放。 它的優點是可以在屏幕上觀看音樂作品。 該程序還提供各種編輯工具。

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這些允許音樂家或作曲家通過屏幕觀察和控制樂譜、隨機量化和變調。 此外,該系統還具有允許創建節拍和節奏的優點,可以將本地簡化的節拍和節奏包含在其他軌道中。

可以控制音序器,以便根據音樂家的品味混合和表達音頻和視頻編輯。 使用這些音序器的有趣之處在於,它甚至允許您以任何格式將它們帶到另一個工作室或計算機。

它們也有多種形式,可以作為鼓點編輯器接收。 用戶可以輕鬆地獲取該聲音並將其用於不同的音頻點擊或將其用作其他軌道的序列。 ACID Pro 音序器允許您通過連接不同的部分來將 MIDI 與預先錄製的音頻相結合,無論時間如何。 反過來也可以修改。

連接和連接器

起初,MIDI 電纜採用 180 度 DIN 型連接,目前使用標準連接器,允許傳輸 5 伏信號。 連接配置僅在一個方向上傳輸數據,因此需要另一根具有交換機輸出的類似電纜。

然而,有一些控制器使用多餘的引腳進行直流傳輸,例如幻象電源。 所謂的光耦合器使 MIDI 設備與其他連接器保持電氣隔離,類似於其他系統的連接,我們建議您查看 虛擬現實的定義,以便您擴展主題。

這樣就不會出現接地環路,從而保護設備免受電壓尖峰的影響。 為了限制干擾,有線連接最初的長度約為 15 米。

大多數輸入連接器不復制輸出端口的傳輸。 它包含第三個名為“Thru”的端口,該端口發出輸入端口接收到的所有內容的副本。 這有助於將數據傳輸到另一台儀器。 然而,並非所有設備都帶有“Thru”端口,包括音效單元或聲音擴展器型號。

合成器和節奏盒

接口的獨立性允許某些定序器無需使用中央計算機即可進行控制。 這些團隊被稱為DAW,如果你想要擁有獨立性和品質,那麼它代表著最好的品質。 儘管還有其他設備可以很好地完成音樂工作。

雅馬哈品牌合成器提供有趣的配置。 它們允許您獨立加載和剪切各種音樂配置。 它們有自己的聲音,不依賴於孤立的程序。 雅馬哈 RS7000 型號是這方面最新的型號之一。

這種主動排序獨立地控制和排序每個空間和事件,無需任何程序。 該設備允許您現場演奏音樂,您甚至可以選擇在曲目暫停時編輯序列。

合成器和鼓機的應用使音樂家能夠擴大他的活動領域。 在這方面,最大限度地利用了MIDI技術。 根據經驗,他從音樂作品中獲得了最大的收益。

配置

在將設備用作 MIDI 的配置中,這些配置是根據不同型號、用戶需求以及您想要排序的風格特徵而建立的。 型號決定配置。 這種配置形式稱為MIDI DAW,它是設備和計算機之間的一種關係。

最常見和實用的結構稱為“家庭工作室”,它允許為用戶提供各種替代工具,以最理想的方式修改和創建各種曲目。 MIDI 鍵盤和 DOW 的組合允許使用無盡的創意工具。

使用 VST 插件進行擴展可將 MIDI 控制器變成用戶想要的聲音設備。 了解這種類型的配置有助於擁有一系列資源,從而節省時間和大量資金。 轉換成各種樂器,如吉他、鋼琴、銅管樂器、打擊樂器。 它們允許您在修改軌道時授予一系列可能性。

市場上有各種型號可以幫助在控制器的幫助下排序和創作各種歌曲。 因此,用戶決定的配置允許根據音樂風格或想要在作曲、混音或節奏水平上做什麼來獲得結果。

直通的重要性

Trhu 是允許將數據輸出和分發到其他系統的解決方案的端口。 如今,大多數 MIDI 程序都將 Thru 編排作為基本元素。 這種連接允許簡單的劃分,而不需要安裝特殊的設備或連接。

每個 MIDI 設備都包含不同的 Thru 設置。 但從本質上講,它們是簡單的細節,不會改變連接器的特定用途。 Thru 複製來自 MIDI“IN”的信息,將信息發送到選定的設備,請記住輸入和輸出連接器“IN”和“OUT”是定向的。

它們僅在一個方向上發揮作用。 Thru 允許在通信和傳輸中給出幅度。 授予 MIDI 和其餘設備之間的一般連接。

雖然有些 MIDI 是 Trhu 不包含的,但如果可能的話,您應該在購買 MIDI 系統時嘗試一下,驗證它是否包含在內,否則您將不得不製作一個有點繁瑣和復雜的適配和連接帶。

接口

MIDI 的接口通常由計算機決定。 很少有 MIDI 設備可以擁有自己的接口。 它的主要功能是同步計算機和 MIDI 之間的所有中繼。 您甚至可以欣賞一些包含標準 MIDI 聲卡在內的計算機設備。

什麼是使用設備作為 MIDI

其他設備需要名為 D-sub DE-15 的設備,它是一種通過 USB 電纜、防火牆或互聯網連接的遊戲端口。 USB 電纜的廣泛使用導致 MIDI 技術呈現出各種傳輸替代方案。

市場上甚至有配備 USB 連接的 MIDI 控制器,可以適應包含音樂程序的計算機。 雖然很實用,但是通過USB線連接的接口系統會出現Delay問題(類似於迴聲的聲音延遲)。

一些音樂家觀察到音軌延遲約為 1/3 毫秒。 這代表聲音在一英寸內的傳播。 因此,如果一個事件同時發送到兩個通道,較大的通道將有大約 16 Ms(毫秒)的延遲。

此問題導致跨多個輸入的界面更新。 儘管沒有考慮可能影響整個曲目的時間,但它確實代表了一個在長歌曲中可以注意到的錯誤。 這些接口以某種方式尋求實現純模擬聲音。 這確實有助於使排序和排列變得更容易。

模擬聲音和數字聲音之間的技術差異是巨大的。 聽覺上它們幾乎是不可察覺的,但在分析和開發其操縱的響度方面。 處理模擬聲音更實用。

該界面以一種可以更簡單的方式解釋聲音接收。 該程序充當設置中心,因此可以存在多功能性。 MIDI 鋼琴的實用性極大地有助於開發想法,即當到達計算機時,界面可以提供最佳的聲音和圖像確定。

區分MIDI

MIDI系統的特點之一就是具有傳輸音頻信號的能力,MIDI只傳輸設備建立通信所需的數據、指令。 該系統通過音序器工作,音序器記錄信息並通過 MIDI 設備發送信息。

因此,它們不發送無線電信號,並且當在屏幕上查看時,它們顯示為矩形序列。 該配置允許不將其添加到波形中,而是像音軌一樣添加,這決定了與傳統聲音形式的巨大區別。

MIDI 數據很緊湊。 但這並不意味著它們不能編輯,當然它們是可管理的,它們的管理和控制非常簡單。 而且 MIDI 音符並不是真正的音頻剪輯。 它發送給合成器的信息是可以隨時使用的聲音。

系統提供的功能允許您在播放期間聽到新的聲音。 錄音可以獨立於聲音進行編輯,這並不是說您不能錄製新曲目來測試另一種聲音。 簡而言之,MIDI 所呈現的聲音問題的多功能性使其不同於傳統的聲音發射形式。

MIDI 輸入和輸出

它們被稱為“IN”和“OUT”,它們允許將數據傳輸到選定的設備,這些設備可以根據用戶(在本例中為音樂家或作曲家)的需求進行處理和修改。 對於 MIDI“OUT”端口,它允許您將音序器或合成器的傳輸輸出到另一個設備或源。

此序列允許數據傳輸到其他設備,這些設備必須到達稱為 MIDI «IN» 的輸入。 它接收信息或者也可以與所謂的 Thru 配對。 然而,總是有必要擁有這些設備,以免產生太多的傳輸依賴性。

對於MIDI輸入“IN”,該連接負責接收來自另一個源的數據。 通過這種輸入,定序器可以獲取信息並將其傳輸到計算機接口進行處理。

後來,我們之前看到的所謂的 MIDI Thru 開始發揮作用,將數據分發到不同的連接設備。 給予振幅並允許該過程以穩定的方式進行。

MIDI 系統的優點

一開始我們想知道什麼是使用設備作為MIDI? 此刻我們真正思考為什麼這是必要的。 在音樂世界中,MIDI 系統已經佔據了相當大的地位。 自從錄製音樂出現以來,它經歷了巨大的演變。

音樂領域是比任何其他職業或專業都有更多應用和變化的領域之一。 當 MIDI 出現時,錄音技術正開始對音樂世界產生巨大影響。

這使得許多音樂家、音樂製作人和作曲家能夠就如何從商業和藝術的角度欣賞和評價音樂形成更廣泛的標準。

最重要的例子是 80 年代主導音樂市場的各種合成器的出現,大量樂隊和藝術家將 MIDI 系統視為擴展曲目和音樂創造力的一種方式。

合成器減少了一些音樂會的空間和時間,儘管它傷害了一些使用它們的音樂家並導致失業。 但儘管如此,它的工作方式仍然需要使用 IDI 設備來錄製歌曲。

到 2000 年代,樂隊和管弦樂隊的 MIDI 響度開始減弱。 樂器的原始聲音是任何電子設備都無法替代的。 這個標準需要很大的力量,合成器就進入了後台。 音樂家甚至公眾對連續錄音並沒有給予太多的信任。

那麼可以理解的是,該工具允許向音樂製作人授予不同的元素,以賦予所需風格的氣味和對比。 自然的響度擁有一群尋求真實和原創響度的精緻觀眾。 因此,音序器和合成器繼續在許多樂隊中使用,但作為支撐元素,它們不再是主角。

然而,它們對於錄音室提供某些曲目和音樂音頻至關重要。 當前音樂的技術進步要歸功於 MIDI 更新系統。

許多藝術家和當前的 DJ 通過使用 MIDI 設備調整聲音格式來補充他們的活動。 這就是為什麼今天可以很容易地根據音樂家或樂隊的特點來確定使用什麼設備,例如 MIDI。

對音樂產業的影響

該系統最初僅限於想要在音樂製作甚至音樂會中使用電子樂器的音樂家和音樂製作人。 尤其是在流行和搖滾流派中。

該系統可以創建連接來開發類似於可以用計算機程序處理的各種樂器的聲音。 這種製作音樂的方式飽受詬病,但其創新性和實用性引起了許多音樂家的關注。

他們立即推廣了它的使用,MIDI 設備的銷量在一個重要方面變得巨大。 90 世紀 XNUMX 年代,您可以在世界各地的電子商店和一些樂器商店中看到各種型號的 MIDI、音序器和合成器。

一個重要的關係是,MIDI 與個人電腦同時進入市場。 這個巧合使他們建立了計算機和音樂方面的工作關係。

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合成器允許您存儲編程的聲音,以後只需按一下按鈕即可使用。 這是音樂界的一項重要創新,使許多樂隊能夠開發出有趣的音樂主題。

音樂劇的局限性體現在電吉他和電鋼琴上。 有些人感到受到限制,沒有空間產生新的聲音。 同樣,它降低了製作音樂主題時的製作成本,因為 MIDI 合成器可以執行多個音樂家的功能。

帶有內置鍵盤的合成器可以在沒有樂器的情況下完成出色的音樂工作。 然而,音樂家們自己並沒有感到流離失所,相反,他們有另一種選擇,即使用家庭錄音工具包含大量序列和曲目。

當肌肉帶可以在一個盒子中攜帶整個帶子時,它們可以在更少的儀器負載下工作。 然而,音樂正統觀念再次佔據主導地位,而順序聲音的方法並不符合許多音樂愛好者的喜好。 那些喜歡聽當前樂器聲音的人。

提供的這些詳細信息將允許您擴展您的 MIDI 知識。


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